Ya está aquí la XXVII edición de Las Noches del Clunia

Mañana viernes, 7 de noviembre, comienza la XXVII edición de Las Noches del Clunia, organizada por y el Vicerrectorado de Relaciones Institucionales, Cultura y Proyección Social de la Universidad de Burgos y la Gerencia de Cultura y Turismo del Ayuntamiento de Burgos y el Vicerrectorado de Relaciones Institucionales, Cultura y Proyección Social de la Universidad de Burgos, con la colaboración de la Junta de Castilla y León a través de la Red de Teatros de Castilla y León.

Si algo caracteriza a “Las Noches del Clunia” es el humor como herramienta escénica primordial. El humor se acerca a Burgos, en esta y en las 26 ediciones anteriores, para contrarrestar otras visiones menos optimistas de la realidad y conseguir sobrevivir a la desesperanza y la desilusión que a veces nos rodea. Este año tenemos a cuatro compañías con cuatro espectáculos como cuatro soles… 

Los cuatro viernes de noviembre, a partir de las 21:00 h, en el Teatro Principal de Burgos, el humor será reivindicado como derecho, gracias a cuatro espectáculos. Desde Andalucía, vienen Las niñas de Cádiz, con una comedia cargada de crítica. 

Desde Extremadura, La escalera de tijera y una revisión de los clásicos. Desde Madrid, Yllana y Primital Brothers ponen música al humor y a la realidad de quien carece de vivienda. Y, desde Burgos, Teatro Atópico estrena su última producción, para que se sepa que los castellanos tenemos humor, buen humor, un humor propio, podríamos decir.

Las entradas tienen un precio de 10 euros y pueden adquirirse en el Servicio de TeleEntradas de Fundación Caja de Burgos (más comisión de venta por internet) o en taquillas presenciales. Los compradores de entradas de estos espectáculos podrán beneficiarse de los descuentos a jóvenes, parados, tercera edad, grupos o abonos a 3 y a 6. Descuentos sólo disponibles en las taquillas del Teatro Principal y Casa de Cultura de Gamonal. No se podrá acumular más de un descuento sobre una misma entrada.

Esperemos que pronto Las Noches del Clunia vuelvan al Clunia… y mientras que este ciclo nos ayude a recordar al inmueble municipal que tan buenos servicios ha prestado a la ciudad y a sus ciudadanos.

Viernes 7. Las niñas de Cádiz: “La reina brava”

TEATRO MUSICAL DE HUMOR. Red de Teatros de Castilla y León (En colaboración con la Junta de Castilla y León)
Duración aproximada: 80 min. Espacio sonoro: Mariano Marín

“La reina brava” es la nueva producción de Las niñas de Cádiz, una tragedia cómica con tintes shakesperianos y con reminiscencias del viejo romancero castellano. Una nueva vuelta de tuerca a los clásicos, sin perder nuestra esencia.

Esta es la historia de un magnicidio. El asesinato de una reina a la que todos odian; pero, a quien nadie osa a enfrentarse cara a cara. Solo una madre, movida por el ansia de venganza, será capaz de saltarse todas las normas, dando muerte sin ningún tipo de misericordia a la mujer que ha destrozado la vida de su hija.

Luego vendrán el revuelo, la conmoción, un juicio vergonzante en el que todos mienten y una implacable condena al olvido. Y, como en todos sus espectáculos, con la creación del espacio sonoro por el compositor burgalés Mariano Marín.

Ficha artística y técnica:

Elenco: Alicia Rodriguez, Ana López Segovia, Rocío Segovia / Texto y dirección: Ana López Segovia / Taller de dramaturgia: Ana López Segovia, Alejandra López y Rocío Segovia / Ayudante de dirección: Jose Carlos Fernández / Dirección de producción: Alejandra López. / Espacio Sonoro: Mariano Marín / Diseño de iluminación: Beatriz Francos / Ayudante de iluminación: Agustín Maza / Vestuario: Miguel Ángel Milán / Sastra: Helvia Guitián / Asesoría coreográfica: Mariana Collado / Taller de escenografía: Gus San Lorenzo / Imagen: Gemma Alonso de la Sierra / Fotografía: Susana Martín / Video: Fernando Cueto / Prensa: Cultproject / Ayudante de producción: Mer Lozano / Distribución: César Arias Barrientos.

Viernes 14.  Teatro Atópico: “El Secretorium” de Jesús Cristóbal

TEATRO DE HUMOR. ESTRENO.
Duración aproximada: 70 min.

“El Secretorium” es el título del nuevo espectáculo de la compañía Teatro Atópico que se estrena en esta función de Las Noches del Clunia. Nuevamente, la clave absoluta es la alta comedia. Un ejercicio de humor e ironía que persigue, en primer término, la diversión y el entretenimiento del público.

Tras más de una década de investigación y creación de un lenguaje y estilo propio, este espectáculo viene a cerrar una trilogía que fue abierta con “Ancha es Castilla” y “Como una catedral”, ambos espectáculos en cartel que siguen teniendo una gran acogida por parte del público. Compuesto por varias escenas breves que se entrelazan entre sí, este espectáculo cuenta con un gran número de personajes involucrados en mantener, manipular o desvelar algún secreto.

Grandes personalidades del mundo del arte, la literatura o la historia, verán comprometidos secretos que, de haberse sabido en su tiempo, habrían modificado la percepción que la historia nos ha brindado de ellos. Lo que se cuenta en “El Secretorium” es ficción absoluta y cualquier parecido con la realidad será fruto de la casualidad. Confluyen en él diferentes estilos teatrales, como la comedia, la farsa, el teatro físico, la improvisación o el teatro musical.

Ficha artística y técnica:

Intérpretes: Jesús Cristóbal, Ori Esteban, Carola Martinez e Iñaki de Eguía / Sonido e iluminación: Fernando Ballesteros / Diseño gráfico: Sofía Castillo / Vestuario: Ori Esteban / Realización escenografía: David Santamaría / Fotografía: Juanjo Ortiz Pastor / Producción: Fernando Ballesteros  / Texto, dirección y dramaturgia: Jesús Cristóbal.

Viernes 21. La escalera de tijera y Z Teatro: “La loca historia del Siglo de Oro”

TEATRO DE HUMOR. Red de Teatros de Castilla y León (En colaboración con la Junta de Castilla y León)
Duración aproximada: 60 min.

“La loca historia del Siglo de Oro” de las compañías extremeñas La escalera de tijera y Z Teatro hace un repaso a esa etapa de la historia de España para poner de relieve cuestiones que hoy día siguen de actualidad, algunos errores y algunos aciertos.

El espectáculo muestra el valor del arte en la sociedad, la lucha de las personas para sobrevivir en la adversidad y da a conocer a los artistas de la época con sus luces y sombras; escritores como Cervantes, Lope, Calderón, Quevedo o pintores como El Greco o Velázquez. E

El espectáculo, mediante un trabajo creativo, parte de diferentes lenguajes escénicos como el “clown”, la comedia del arte, el teatro gestual y distintas disciplinas de circo como malabares, manipulación de objetos, acrobacias, equilibrios; todo ello acompañado de música en directo, siempre al servicio de la narración de esta loca historia.

Ficha artística y técnica:

Actriz: Lola Sánchez / Actores: Dani Jaén y Roberto Calle / Música y actriz: Cristina Zarandieta / Dirección y dramaturgia: Javier Uriarte / Diseño de iluminación: Gustavo González / Composición musical: Balta Cano / Diseño y realización vestuario: Eloísa Serrano / Diseño y realización de escenografía: Antonio Ollero / Diseño y realización de atrezo: Roberto Calle / Fotografía: Rocío Gallardo / Video: Bokeh Estudio / Diseño Gráfico: Isaac Gutiérrez / Producción: La Escalera de Tijera y Z Teatro / Coproducción: Festival Teatro Clásico De Cáceres y Junta De Extremadura / Agradecimientos: La Nave Del Duende, La Raro 12.

Viernes 28.  Yllana y Primital Brothers: “Primital madness”

TEATRO MUSICAL DE HUMOR. Red de Teatros de Castilla y León (En colaboración con la Junta de Castilla y León)
Duración aproximada: 75 min

De las mentes inescrutables que crearon The Primitals en 2016 nace ahora “Madness”, una comedia musical sobre la vida en los márgenes del sistema. De codearse con la élite a dormir bajo un puente. De la indigencia a la “jet set”. Ayer comiendo ostras; hoy ostracismo. Yllana y Prímital Brothers vuelven a unir sus fuerzas para decirnos que la tecnología es la nueva mitología, que la vida cotidiana es de locos, que la risa es sagrada y el canto a capela es el ancla con la humanidad.

Equipo artístico:

Idea original: Yllana y Primital Brothers / Dirección y dramaturgia: Joe O’Curneen / Composición musical y arreglos: Santi Ibarretxe / Dirección musical: Manu Pilas / Intérpretes (en alternancia): Íñigo García Sánchez, Pedro Herrero, Adri Soto, Manu Pilas, Sam Gómez / Diseño de escenografía: Marcos Carazo / Diseño de iluminación: Lola Barroso / Diseño de sonido: Mario Páramo / Técnicos en gira: Álex Vela, Carlos Andrés Mozo / Diseño de vestuario: Tatiana de Sarabia / Coreógrafo: Carlos Chamorro / Diseño y realización de audiovisuales: Leo Lapeña / Construcción de escenografía y atrezo: Scnik Movil, Gonzalo Gatica, Fabián Gutiérrez / Diseño gráfico: Daniel Vilaplana / Foto cartel: Julio Moya / Directora de producción: Mabel Caínzos / Producción: Fran Álvarez, Max de Coca / Directora de comunicación: Rosa Arroyo / Comunicación: María Crespo, Julia Ottone / Logística en gira: Erika Carballedo / Gira Internacional: Daniela Scarabino / Una producción de: Producciones Yllana y Primital Brothers.